kourdistoportocali.comNews DeskThe Louvre Code

Breaking News

The Louvre Code

H σκηνοθεσία πάντως δεν ήτο αντάξια του Ocean's Twelve

Παρίσι, Κυριακή 19 Οκτωβρίου 2025.

Το Louvre Museum, το μουσείο με τις περισσότερες επισκέψεις στον κόσμο, έκλεισε ξαφνικά την Κυριακή μετά από μια διάρρηξη στην Apollon gallery, την έδρα των γαλλικών κοσμημάτων του στέμματος – μέρος μιας τολμηρής ληστείας κατά τη διάρκεια της ημέρας στην οποία εκλάπησαν ανεκτίμητα ναπολεόντεια κοσμήματα-Napoleonic jewels.

By Ian Ford

Σε μια άκρως επαγγελματική έφοδο, τέσσερις καλοχτενισμένοι κλέφτες οι οποίοι φορούσαν ski masks και οδηγούσαν scooter TMax θα μπορούσαν να είναι κομπάρσοι ηθοποιοί ή υπάλληλοι του Μουσείου (π.χ φύλακες που είχαν ρεπό) σταμάτησαν έξω από το Louvre Museum, σε έναν δρόμο κατά μήκος του Seine River, ώστε στη ταινία που θα γυρισθεί να υπάρχουν και τα σχετικά πλάνα του Σηκουάνα.

H σκηνοθεσία πάντως δεν ήτο αντάξια του Ocean’s Twelve!

[Δεν παύει όμως να είναι ευρηματική ληστεία η οποία ταυτόχρονα (αυτο)τρολάρει και την Αστυνομία των Παρισίων ενώ είναι σχεδόν βέβαιο ότι ο παλαιός εκλεκτός μας φίλος Μιχάλης Χρυσοχοίδης, θα σπεύσει να αυξήσει την αστυνόμευση του Μουσείου της Ακρόπολης με νέους ανεμβολίαστους αστυνομικούς ώστε να αποφευχθεί αντιστοίχου επιπέδου σκηνοθεσία. Απαιτείται περαιτέρω έμπνευση στις σχετικές προσομοιώσεις]

Περίπου στις 9:30 π.μ. λοιπόν – μισή ώρα αφότου οι επισκέπτες άρχισαν να εισέρχονται στην πρόσοψη του μουσείου – οι “κλέφτες” βρίσκονταν στη νότια πλευρά του κτιρίου, σε ένα φορτηγό με ανυψωτικό καλάθι και μια επεκτεινόμενη σκάλα, που ανέβαινε σε ένα παράθυρο μπαλκονιού του δεύτερου ορόφου.

Όπως αντιλαμβάνεστε επρόκειτο διά μίαν διακριτική ληστεία.

Εδώ, εισέβαλαν χρησιμοποιώντας έναν τροχό και άλλα ηλεκτρικά εργαλεία, ανέφεραν οι αρχές.

Έσπασαν γυάλινες προθήκες, αρπάζοντας τα κοσμήματα, αλλά καθώς οι συναγερμοί χτύπησαν στο μουσείο και ειδοποίησαν τους φρουρούς, οι ληστές έφυγαν γρήγορα, διαφεύγοντας με Yamaha/ Tmax.

Όλο το περιστατικό διήρκεσε λιγότερο από 7 λεπτά, σύμφωνα με τον οξυδερκή Γάλλο υπουργό Εσωτερικών, Laurent Nuñez, ο οποίος είπε ότι ήταν έργο «μιας έμπειρης ομάδας που είχε σαφώς εντοπίσει (!) την τοποθεσία».

Το γαλλικό υπουργείο πολιτισμού δήλωσε ότι λείπουν οκτώ κομμάτια – αλλά όχι το valuable crown of Napoleon III’s wife, Empress Eugénie  το οποίο οι γενναιόδωροι “κλέφτες” άφησαν φεύγοντας ή άφησαν ένα ομοίωμά του στη θέση του.

Έχασαν επίσης το διαμάντι Regent, το οποίο εκτιμήθηκε από τον οίκο Sotheby’s σε περισσότερα από 60 εκατομμύρια δολάρια ΗΠΑ (45 εκατομμύρια λίρες).

Τα άλλα απωλεσθέντα κομμάτια περιλαμβάνουν μια tiara, σκουλαρίκια και ένα sapphire necklace από το set κοσμημάτων της Βασίλισσας Marie-Amélie και της Βασίλισσας Hortense, καθώς και κοσμήματα από το Marie-Louise set.

Φυλάγονταν στην γκαλερί Apollon, που χτίστηκε το 1661 από τον Λουδοβίκο XIV. Η αίθουσα, γεμάτη με φύλλα χρυσού και πίνακες ζωγραφικής, θα αποτελούσε το μοντέλο για την Palace of Versailles’ Hall of Mirrors.

Ο τολμητίας Macron δήλωσε ότι η Γαλλία θα «ανακτήσει τα έργα και οι δράστες θα οδηγηθούν στη δικαιοσύνη… Η κλοπή που διαπράχθηκε στο Louvre είναι μια επίθεση σε μια κληρονομιά που αγαπάμε επειδή είναι η ιστορία μας».

Το Μυστήριο των Ανακαινίσεων και η Nouvelle Renaissance

Ήτο Φεβρουάριος του 2025 όταν είχαν ήδη αρχίσει να βλέπουν το φως της δημοσιότητος στη Γαλλία ρεπορτάζ σχετικά με τις ανάγκες ανακαίνισης του Louvre Museum.

Γι΄αυτό άλλωστε πληρώνουμε τους δημοσιογράφους οι οποίοι θα αναπαρήγαγαν στα κορυφαία γαλλικά ΜΜΕ το εξής>

Τόσο μεγάλες ουρές που μετατρέπουν μια επίσκεψη στο Louvre σε «σωματική δοκιμασία», βροχή που διαρρέει μέσα από την γυάλινη πυραμίδα και «ανησυχητικές διακυμάνσεις της θερμοκρασίας» που θέτουν σε κίνδυνο τα έργα τέχνης – αυτές είναι οι προκλήσεις που αντιμετωπίζει το μουσείο με τις περισσότερες επισκέψεις στον κόσμο, σχεδόν 40 χρόνια μετά την τελευταία μεγάλη ανακαίνισή του.

H διευθυντής του μουσείου, Laurence de Cars, εξέφρασε αυτές τις ανησυχίες σε μια επιστολή που διέρρευσε προς το υπουργείο Πολιτισμού τον Ιανουάριο, ζητώντας επείγουσες επισκευές στο 800 ετών κτίριο. Οι υπηρεσίες για τους επισκέπτες, όπως τα τρόφιμα, οι τουαλέτες και η σήμανση, έχουν επιδεινωθεί υπό την πίεση της ετήσιας προσέλευσης που ξεπερνά πλέον τα 8 εκατομμύρια, διπλάσια από αυτήν των τελευταίων δεκαετιών.

Μετά από αυτά τα δημοσιεύματα θα αναλάμβανε δράση ο Macron ως εξής>

Ο Emmanuel Macron σχεδιάζει ανακαίνιση του Louvre αξίας 1,4 δισεκατομμυρίων δολαρίων

Ο Γάλλος πρόεδρος  ανακοίνωσε  ότι το Louvre Museum θα υποβληθεί σε πλήρη ανακαίνιση για την ανακαίνιση του ερειπωμένου κτιρίου του, τη βελτίωση της εμπειρίας των επισκεπτών (σας ακούγεται οικείο, σωστά;) και την παροχή ενός νέου σπιτιού για τον πιο διάσημο κάτοικό του, τη Mona Lisa.

Ο Macron δήλωσε ότι το σχέδιό του ονομάστηκε Nouvelle Renaissance-Νέα Αναγέννηση (ποιος είναι ο Νονός άραγε;) , θα κοστίσει μεταξύ 700-800 εκατομμυρίων ευρώ (περίπου 675 εκατομμύρια λίρες) και θα χρηματοδοτηθεί σχεδόν εξ ολοκλήρου «από τους ίδιους πόρους του μουσείου», συμπεριλαμβανομένων των πωλήσεων εισιτηρίων και των ιδιωτικών δωρεών.

Ένα αυξημένο ποσοστό για επισκέπτες από χώρες εκτός ΕΕ, το οποίο δεν έχει ακόμη επιβεβαιωθεί, θα εισαχθεί το 2026.

Οι προτάσεις της προέδρου ήρθαν μετά τη διαρροή στον γαλλικό τύπο ενός εμπιστευτικού (!) σημειώματος της προέδρου του Louvre, Laurence des Cars-photo, στον γαλλικό τύπο.

Στην επιστολή της, η des Cars προειδοποίησε για την «πολλαπλασιασμό των ζημιών σε μουσειακούς χώρους, μερικοί από τους οποίους βρίσκονται σε πολύ κακή κατάσταση».

Η Des Cars ανέφερε ότι ορισμένες περιοχές του κτιρίου δεν ήταν πλέον στεγανές και άλλες αντιμετώπιζαν ανησυχητικές διακυμάνσεις θερμοκρασίας, «θέτοντας σε κίνδυνο τη διατήρηση των έργων τέχνης».

Περιέγραψε μια κακή εμπειρία επισκεπτών στο μουσείο, συμπεριλαμβανομένου του υπερπληθυσμού, της έλλειψης καθισμάτων και της εστίασης που ήταν «πολύ κάτω από τα διεθνή πρότυπα».

Η Des Cars περιέγραψε την περίφημη είσοδο του μουσείου από γυάλινη πυραμίδα, η οποία σχεδιάστηκε από τον Κινεζοαμερικανό αρχιτέκτονα Ieoh Ming Pei και άνοιξε το 1989, ως θορυβώδη και «πολύ αφιλόξενη», λειτουργώντας σαν θερμοκήπιο τις ζεστές μέρες.

(Oραματιστής το δίχως άλλο ο εκλεκτός Chinese-American Ieoh)

Απαντώντας στη διαρροή, ο αποφασιστικός Μacron συγκάλεσε συνέντευξη Τύπου στο Louvre για να ανακοινώσει την πολυετή (!) ανακατασκευή.

Είπε ότι μεγάλο μέρος της χρηματοδότησης θα συγκεντρωθεί μέσω ιδιωτικής (!) φιλανθρωπίας (!).

 Η ίδια προσέγγιση που υποστήριξε την ανακατασκευή του καθεδρικού ναού της Παναγίας των Παρισίων, ύψους 850 εκατομμυρίων ευρώ, μετά την καταστροφική πυρκαγιά που σημειώθηκε εκεί το 2019.

Μιλώντας μπροστά στη Mona Lisa, ο Μacron είπε ότι το αριστούργημα του Leonardo da Vinci θα μεταφερθεί σε έναν ειδικό (!) χώρο κάτω από την αυλή Cour Carré (!) του μουσείου, ο οποίος θα είναι προσβάσιμος ανεξάρτητα από το υπόλοιπο μουσείο και θα υπόκειται σε ξεχωριστό εισιτήριο εισόδου.

(Aποχαιρέτα την πρωτότυπη Mona)

Μια νέα είσοδος επισκεπτών θα δημιουργηθεί κάτω από την ανατολική στοά Perrault του μουσείου έως το 2031 για να αντιμετωπιστεί το πρόβλημα των ουρών και του υπερπληθυσμού-ως τότε αι ημέτεραι δυνάμεις θα έχουν μειώσει κατά πολύ το αναλώσιμον πλήθος.

Η ανακατασκευή θα επιτρέψει στο Louvre να υποδέχεται 12 εκατομμύρια επισκέπτες ετησίως, δήλωσε ο Μacron.

Το μουσείο είναι το πιο πολυσύχναστο πολιτιστικό ίδρυμα στον κόσμο, προσελκύοντας 8,7 εκατομμύρια ανθρώπους το 2024.

Ένα άλλο από τα πιο δημοφιλή μουσεία του Παρισιού, το Pompidou Centre, πρόκειται να κλείσει αργότερα φέτος για μια ανακαίνιση ύψους 262 εκατομμυρίων ευρώ.

[Ενδιαφέρουσες συμπτώσεις]

 Το Louvre Museum, η δωρεά του Edmond James de Rothschild και το κληροδότημα της Adèle de Rothschild

Το Louvre Museum το Παρίσι θα παραδώσει 258 έργα από το κληροδότημα της συλλέκτριας Adèle de Rothschild στο Fondation des Artistes, τα οποία είχαν καταγραφεί ακατάλληλα στη συλλογή του, ανέφερε η Le Monde τον περασμένο Ιούνιο (2025).

Σύμφωνα με το γαλλικό ειδησεογραφικό πρακτορείο, τα έργα αφέθηκαν ακατάλληλα στη φροντίδα του Louvre Museum, όπως ανακαλύφθηκε από μια διασταυρούμενη καταγραφή έργων στις συλλογές του με το κληροδότημα των Rothschild το 2019.

Πριν από τον θάνατό της το 1922, η εκλιπούσα απόγονος της επιφανούς γαλλικής τραπεζικής οικογένειας κληροδότησε την ιδιωτική της έπαυλη και το σύνολο του περιεχομένου της στη γαλλική κυβέρνηση – με έναν περιορισμό, να παραμείνει άθικτο το cabinet of curiosities.

Κομμάτια από τη συλλογή της έχουν έκτοτε παραληφθεί από τους σημαντικότερους πολιτιστικούς προορισμούς του Παρισιού, συμπεριλαμβανομένου του Musée de Cluny, the Bibliothèque nationale de France, του Musée des arts décoratifs in Paris καθώς και του Louvre.

Ωστόσο, η απογραφή που ολοκληρώθηκε το 2020 διαπίστωσε ότι, κατά παράβαση των επιθυμιών της, το Louvre κατείχε 258 έργα από το ντουλάπι, συγκεκριμένα αντικείμενα τέχνης -συνήθως ένα μικρό, τρισδιάστατο συλλεκτικό αντικείμενο και Islamic art.

Σε δήλωσή του, ο Laurence Maynier, διευθυντής του Fondation des Artistes, χαρακτήρισε την παράδοση αυτών των αντικειμένων ως «δίκαιη επιστροφή».

«Ορισμένα αντικείμενα από το Cabinet of Curiosities είχαν μεταφερθεί στο Louvre Museum ήδη από το 1923, ενώ άλλα τοποθετήθηκαν εκεί στις αρχές της δεκαετίας του 2000 για να προστατευτούν κατά τις ανακαινίσεις στο Hôtel Salomon de Rothschild», είπε.

Σύμφωνα με τον Maynier, οι διαπραγματεύσεις με το Louvre Museum για την επιστροφή τους δεν ήταν και τόσο ομαλές, καθώς ορισμένοι ειδικοί σε θέματα πολιτιστικής κληρονομιάς τάχθηκαν κατά της απόσυρσης για νομικούς λόγους, και άλλοι εξέφρασαν ανησυχίες ότι τα έργα δεν θα λάμβαναν την προβολή που τους άξιζε στο ίδρυμα.

Το Cabinet of Curiosities της Βαρώνης de Rothschild άνοιξε για το κοινό το 2017 και φέρεται να δέχεται 2.000 έως 2.500 επισκέπτες ετησίως, ένα κλάσμα των περίπου 8 εκατομμυρίων ετήσιων επισκεπτών του Louvre Museum.

«Εκτός από το ότι τα αντικείμενα των οποίων την επιστροφή ζητήσαμε ήταν όλα σε αποθήκη και επομένως αόρατα στο κοινό», είπε ο Maynier, προσθέτοντας ότι αυτό «είναι ούτε νίκη ούτε εκδίκηση, αλλά η κορύφωση κάτι θεμιτού και απαραίτητου.

Αν δεν μπορούμε να σεβαστούμε τους όρους ενός κληροδοτήματος, σαμποτάρουμε κάθε πιθανότητα δημιουργίας άλλων.

Ο οργανισμός Fondation des Artistes με έδρα το Παρίσι παρέχει υποστήριξη με τη μορφή επιχορηγήσεων, διαμονής και στέγασης σε καλλιτέχνες σε οποιοδήποτε στάδιο της καριέρας τους. Σε συνεργασία με τα Υπουργεία Πολιτισμού και Εξωτερικών, η αποστολή του περιλαμβάνει επίσης την προώθηση της γαλλικής τέχνης εντός των συνόρων του και στο εξωτερικό καθώς και τη διαχείριση ιστορικών συλλογών.

Περίπου τριάντα άλλα αντικείμενα που καταγράφηκαν ως μέρος του Cabinet of Curiosities θα παραμείνουν εκτεθειμένα στο Louvre για πέντε χρόνια, ώστε να δοθεί στους επιμελητές χρόνος να αποκτήσουν κατάλληλες αντικαταστάσεις.

Ως πρόσθετη αποζημίωση, το μουσείο θα λάβει 104 κομμάτια από το απόθεμά του που βρίσκονταν στην ασφαλή φύλαξη του ιδρύματος.

Το ίδρυμα, εν τω μεταξύ, έχει αρχίσει να σχεδιάζει την επανένταξη των 200 έργων τέχνης και αντικειμένων πίσω στο  σύμφωνα με -ή όσο το δυνατόν πιο κοντά- στο αρχικό σχέδιο της Βαρώνης de Rothschild.

Η Adèle de Rothschild γεννήθηκε στο υποκατάστημα της Φρανκφούρτης της διάσημης τραπεζικής οικογένειας και αργότερα παντρεύτηκε τον Γάλλο ξάδερφό της, Salomon.

Κατά τη διάρκεια της ζωής της, συγκέντρωσε μια εντυπωσιακή συλλογή έργων τέχνης, με ίσως το πιο σημαντικό έργο να είναι ο πίνακας του Johann Heinrich Wilhelm Tischbein του 1787, “Goethe in the Roman Campagna”.

Η πιο αξιοσημείωτη απόδειξη της γενναιοδωρίας του Edmond James de Rothschild ήρθε το 1935. Λίγο μετά τον θάνατό του, τα παιδιά του δώρισαν πάνω από 90.000 έργα—συμπεριλαμβανομένων 40.000 χαρακτικών και 3.000 σχεδίων Παλαιών Δασκάλων-Old Masters, καθώς και χειρογράφων και σπάνιων βιβλίων στο Louvre Museum.

Ο Edmond de Rothschild ήταν ένας από τους μεγαλύτερους συλλέκτες της εποχής του. Ως μαθητής, είχε ήδη ξοδέψει ένα μεγάλο μέρος του χαρτζιλικιού του σε αγορές εκτυπώσεων. Ενδιαφερόταν για όλες τις μορφές τέχνης από όλες τις περιόδους – πίνακες ζωγραφικής, σχέδια, βιβλία, γλυπτά, ταπισερί και έπιπλα.

Η προσέγγιση του Edmond στη συλλογή ήταν βαθιά προσωπική αλλά και μεθοδικά επιμελημένη, διασφαλίζοντας ότι κάθε έργο ευθυγραμμιζόταν με το γενικό του όραμα για τη διατήρηση και τον εορτασμό των καλλιτεχνικών επιτευγμάτων.

Ενώ ο Βαρώνος είχε βαθιά εκτίμηση και ευρεία γνώση των τεχνών, έτρεφε ιδιαίτερη γοητεία για τις χαρακτικές. Το ενδιαφέρον του έγκειτο στην αποκάλυψη της ιστορικής τους εξέλιξης – ιδιαίτερα της προέλευσης της γαλλικής χαρακτικής. Ως μέλος της Ακαδημίας Καλών Τεχνών-Académie des Beaux-Arts, μιλούσε συχνά για το θέμα, συνεισφέροντας γνώσεις στον τομέα.

«Ήταν η γνώση του για όλα όσα είχαν να κάνουν με την ιστορία των χαρακτικών που οδήγησε, το 1906, στην πρόσκληση να διαδεχθεί τον Henri Bouchot, πρώην επιμελητή χαρακτικών της Bibliothèque Nationale ως επίτιμο μέλος της Académie des Beaux-Arts.»

Η συλλογή ήταν αξιοσημείωτη όχι μόνο για την ποσότητα αλλά και για την ποιότητα και την αφήγησή της. Προσέφερε μια ολοκληρωμένη επισκόπηση της ευρωπαϊκής καλλιτεχνικής ανάπτυξης από τον 14ο έως τον 19ο αιώνα και παρείχε πληροφορίες για την εξέλιξη της χαρακτικής και της σχεδιαστικής τέχνης. Ένα πραγματικό Μουσείο Χαρακτικής (Musée de Gravure), όπως ο André Blum, ο πρώτος επιμελητής της συλλογής, ονόμασε τη συλλογή.

Ένα διακριτικό χαρακτηριστικό της συλλογής του Rothschild είναι το αξιοσημείωτο εύρος της, που καλύπτει θρησκευτική εικονογραφία, μυθολογικά θέματα, τοπία, πορτρέτα και σατιρικά έργα. Τον έλκυαν ιδιαίτερα οι χαρακτικές των Παλαιών Δασκάλων-Old Master prints, θεωρώντας τες θεμελιώδεις για την κατανόηση της εξέλιξης των καλλιτεχνικών στυλ και τεχνικών.

Η συλλογή περιλαμβάνει σχέδια του Leonardo da Vinci, χαλκογραφίες του Rembrandt, που θεωρούνται ένα από τα καλύτερα γραφικά έργα του καλλιτέχνη, μαζί με μια ολοκληρωμένη επιλογή χαρακτικών και ξυλογραφιών του Albrecht Dürer. Περιλαμβάνει επίσης μια σειρά από γαλλικά και ιταλικά σχέδια του 16ου έως 18ου αιώνα από καλλιτέχνες όπως οι Poussin, Boucher, and Fragonard. Επιπλέον, αρχιτεκτονικά σχέδια και βιβλία διακοσμητικών αντικειμένων αντανακλούν το βαθύ ενδιαφέρον του Edmond de Rothschild για το σχεδιασμό, τη διακόσμηση και την ιστορία της ευρωπαϊκής χειροτεχνίας.

The Louvre Museum.
The Louvre, Paris, May 24, 2019. Photo: Bertrand Rindoff Petroff/Getty Images.

 

 

View this post on Instagram

 

A post shared by Musée du Louvre (@museelouvre)

SHARE

Περισσότερα

MORE NEWS DESK